Zwolf Lieder Für Katrin - sleeve detail. As an exemplar of the uniquely lo-fi S/T sound, Zwölf Lieder För Katrin shows just how engaging a live act Joachim Gaertner and Martin Brauner are. Recorded in their eponymous friend Katrin's living room on the occasion of her birthday, the album comes packaged with loving attention to detail and clever design by the duo themselves which radiates quality. The sound itself is somewhat murky and lo-res, but curiously doesn't suffer as a result - S/T's music sounds as if it being coaxed from the ether itself sometimes, distilling four decades of what might loosely be termed psychedelic and New Wave music into a heady brew which is still best experienced live.
S/T wear their influences proudly and well, their repertoire reconfiguring the likes of Can's "Yoo Doo Right" in finely wasted uptempo style, Hendrix's "Third Stone From The Sun" as an electronic trip, or "Shot By Both Sides" by The Buzzcocks emerging as a highly lysergic slab of Punky drum machine energy. Even Jefferson Airplane's "White Rabbit", and old Hawkwind warhorse "Silver Machine" appears in distinctively different form of versioning style done as Casio-injected, phased-up Space Rock. While they may be covers, each song is taken into the S/T melding machines and returned to the listener filtered by these two vinyl junkies (who of course also perform a searing little number called just that - more of which later), frequently remodelled to the point of recognition without reference to the track listing only coming from a moment of sudden realisation that Martin is singing "One pill makes you tall...". Without in any way sounding like them, S/T's approach to the history of Rock music is somewhere tangentially akin to Laibach's, though perhaps without the politics and with a vastly more loving touch - it is obvious that their reverence for this music is unbounded, but not at the expense of working within the tradition to make for something descended from rather than merely derivative, and nowhere is this more apparent that on the mini-epic "All Is Well In Our World/Apocalypse" which combines their own immersive brand of frizzled Kosmische Musik with some borrowed words from Faust.
While it is easy to select the covers first, it is an important point that S/T are accomplished composers of orignal material in their own right, and the insouciant Zen of "What Happens, Happens" is one of those songs which can easily become lodged in the mind for days upon first hearing thanks to some tender drones and furiously uplifting chords in the chorus which propel it into pogo territory with ease. Simple drum loops and a barrage of guitar effects are held in sway by Joachim's frazzled keyboards and FX, demonstrating their ability to construct an alternate universe onstage from simple elements, while Martin's curious vocal style sounds like he is channelling the spirit of Rock'n' Roll in its broadest sense through various lighter than air elements. "It's Hot" is another classic tune redolent of ennui and speed comedowns, wobbling furiously on a looped chug and surrounding water sounds while the guitar soars for all the world like a mosquito about a ceiling fan. There are quieter pieces of synth ambience on "Das Noch Unvollendete", but the previously-mentioned "Vinyl Junkie" is another effevescent stab at the feet and heartstrings at the same time, riffing up an electical storm in praise to their inspiration and musical love, complete with self-deprecating lyrics like "I would sell my mother for a copy of that single".
Zwölf Lieder Für Katrin is a fantastic representation of the live sound of one of the undiscovered legends of the European underground - and it's another one of their stunningly-designed limited editions, so snap it up while the price is still somewhat less than one parent.
-Linus Tossio- www.freq.org.uk
(review to: S/T - Zwölf Lieder für Katrin CD)
... Auch das Frankfurter Duo s/t ist Faust-Fan, lässt seinen Psychedelic-Rock mit stimmenverwirrtem Singsang sprechen - und von Irmler zur CD ¸¸selftitled" produzieren. Seit 1993 verleiben sich Martin Brauner und Joachim Gaertner per Gitarre und Keyboards alles ein, was von Bombast bis Minimalismus dröhnt, hypnotische Schleifen dreht, stoisch brettert oder schwebt. Ambient-Collage kontra Rockballade, Post-Industrial multipliziert mit großer Wahwah-Geste und Orgelkumuli. Martin Brauner deklamiert, beschwört, mal weiser Gnom, mal Amanda Lear nach der Metamorphose: ¸¸The Boy Who Cannot Whistle". Der Refrain ¸¸An einem Abend im Herbst ist es nicht leicht, ein Mensch zu sein" erinnert gar an die Poesie junger Kunstrockbands wie Tocotronic. Und doch führt kein aktueller Wegweiser der Popkultur durch dieses Schloss der Ahnen; man weiß nie, hinter welcher Tür die Poltergeister warten. PINKY ROSE
Süddeutsche Zeitung, Mittwoch 26. Mai 2004 (review to: S/T - self titled CD)
Eine Platte wie ein konzeptioneller Konjunktiv. Nicht nur, dass keins seiner neun Stücke ist, was es zu sein scheint (und mitunter dann doch ist). Es beginnt schon vor dem Hören, beim Lesen des Bandnamens. oder ist es der Plattentitel? Darf man das verwechseln? Das gleichnamige Album zur gleichnamigen Band. Wer? The Who, eigentlich. Self-titled, selbstbetitelt. Heißt wie der Name. Das Anti-Pop-Pendant zu The The: nichts drin, alles draußen. Irgendwie irre. Die Cover Grafik, ein mit einem Stückchen s/t-Klebeband befestigtes Q-Tip-Wattestäbchen, verstärkt den Eindruck einer konsequent verschlossenen Konzeption. Und die hört sich an. Laut. Hawkwind, verschnitten mit der methodischen Unbeirrbarheit von Wire und der abseitigen Kunstbarkeit der Virgin Prunes, nichts davon unberührt. Die Stimmung ist spätsiebzig, das Gerät frühachtzig und alles klingt ziemlich dabei gewesen. Grapschige Brettgitarren, Rock´n´Roll Melodien, Synthie Sounds aus dem Vokabelheft der elektronischen Old School, Syndrums, Repetierloops. Ganz jung sind sie nicht mehr, diese beiden Main-Frankfurter im Kunst-Darm, die als Horse badorties (nach der Hauptfigur aus William Kotzwinkles avantgardistischem Beatnik Roman Fan Man) und Mister Miller das Duo s/t bilden. Was wohl auch die Ausdauer erklärt, mit der die zwei typen ihr merkwürdiges Zeug aus weitgehender Obskurität heraus unter´s Volk bringen. Unter die Völker sogar. Ein Tape, ungefähr drei Alben, ein paar Singles sowie eine ganz spezielle, bindende Widerwärtigkeit haben s/t Anhänger auf der ganzen Welt eingebracht. Fallstricke, doppelte Böden, Käse in kleinen Käfigen. das Runde kommt ins Eckige, und sei es mit Unterdruck. Das saugt, kann man sagen, aber nicht meinen, was der Anglo-Amerikaner meint, wenn er was verabscheut: that sucks. Aucontraire. s/t hat ordentlich Überdruck, haut um, ist gut. Spacemusik im Sinne von Raum und Gegend, Land, Städten. Der ganze Space über uns, Weltall, Quantensprung, Silver Surfer, verstehen sich eigentlich von selbst. Überdies sind s/t im Umgang mit Klischees und ihrer Vermeintlichkeit weder verzagt noch ungeschickt. So oberflächlich, platt gradezu, wie diese (man sieht es schließlich ein) völlig zurecht selbstbetitelte Musik anfänglich erscheinen mag, so wenig ist sie es. Nach dem leicht hysterischen Opener über ein neues Mobiltelefon ("... and it´s fucking trendy!" reiht "Würfel Musik machen" über einem neunminütigen, repetiven Sog "Worte über S/T (Untertitel) aus Presse, Rundfunk wer weiß woher aneinander, später folgt ein Faust Cover und mit "Silly Season" ein monomanischer Acid Blues von sehr unterwegs: "Take a walk down memory lane / and do it all over again". Nicht wirklich zynisch, das; Horse und Miller sind wahrscheinlich zwei ganz Liebe. Aber fatalistisch wie ein bekiffter hessischer Landtagsoppositioneller, ein eher imperativer Konjunktiv also. Muss aber nicht, kann auch einfach lauter drehen. Dann kommt´s schon.
Jazzthetik 173 (review to: S/T - self titled CD)
Neun Minuten minus eine Sekunde: Der längste
Track auf dem namenlosen Album einer namenlosen Gruppe. Hinter der Abkürzung
„S/T“ steckt „self titled“, was vom ersten Eindruck her als
Beliebigkeit ausgelegt werden könnte. Das ist die Musik jedoch überhaupt nicht. Martin
Brauner und Joachim Gaertner haben sich der Langsamkeit verschrieben, die in der
Popdebatte kaum eine Rolle spielt. Neun Stücke enthält die CD, die alle ein individuell
gefärbtes Muster darstellen. Die Spannbreite reicht von sparsam ausgearbeiteten
Elektronikschüben („Don’t Go“) bis gesampelten Passagen („du weißt
schon“). Doch auch orthodoxe Psychedelicnummern wie das mystisch-angehauchte
„The Silly Season“ zeigt die Vielseitigkeit des Duos. Hans-Joachim Irmler hat
mächtig in die Produzentenhände gespuckt und ein rundum feines Kleinod herausgelassen.
4 Hunde
www.westzeit.de (review to: S/T - self titled CD)
It’s surely an accident, but the work of Frankfurt duo S/T bears a striking similarity to what you’ll hear at a screening of The Rocky Horror Show. It’s Martin Brauner’s vocals that do it, words that are half-spoken, half-sung against a swirling, extended hypnotic synthesised drone that The Warlocks would be proud of; at the risk of putting you off, it sounds more like Frank N. Furter fronting The Doors with every play. If this were their only trick you’d be right to worry, but ‘Self Titled’ emerges as the product of an idealised 1967, the real sound of psychotropics working their dark magic. These sounds and emotions - the dislocation ‘O In Yr Blood’, the temporal voyaging of ‘The Silly Season’ - were impossible to recreate back then, but their time has finally come.
Logo online magazine, march 2004 (www.logo-magazine.com) (review to: S/T - self titled CD)
Wenn es überhaupt so etwas wie einen Neuen Krautrock geben kan, dann manifestiert er sich ganz sicher in der Musik der Frankfurter Undergound-/ Psych-/ Was-Auch-Immer-Band S/T. Deren neues Album "Self Titled" atmet so viel Spirit der tranceartigen, trippigen, freakigen Musik, wie sie zu Beginn er 70er Jahre in Deutschland entstand. Es sind dieser spröde Charme, dieser Hauch von dilettantischer Konsequenz, dieses Festhalten und ständige Wiederholen einfach(st)er Strukturen und das stete Weiterentwickeln von Stimmungen, Melodien und Harmonien, die das Album so hörenswert machen. S/T sind keines wegs naiv unschuldig, dafür haben sie schon zu viele Veröffentlichungen auf dem Buckel. "Self Titled" ist nicht so extrem gewöhnungsbedürftig wie ältere S/T-Alben (z.B. die 4CD Box "Rew"), sondern klingt gemäßigt. Meistens durch simple Drumloops hypnotisch vorwärts getrieben, entwickeln die Tracks durch die unterschwelligen Orgelteppiche, die prägnanten Gitarrenlinien und die Soundcollagen etwas episch Chaotisches, dem aber noch eine große Ordnung innewohnt. Deutsch-englischer Gesang, teils nur gesprochen, teils wie wahnsinnig hinausgebrüllt, rundet die Arrangements ab.Hier ist etwas Seltsames spürbar, das sich vielleicht nur mit dem Begriff "musikalischer Endwitz" beschreiben läasst. Hören muss man es selbst.
Eclipsed Nr.60 (review to: S/T - self titled CD)
Großer Retro-Sound, der hier von dem Duo S/T dargeboten wird. Auf ihrem selbstbetitelten Album pendeln die zwei Frankfurter zwischen psychedelischen Siebzigersounds, charmanten New-Wave-Assoziationen und sehr eigenartigen akustuischen Kreationen ohne rechten Vergleich. Hypnotisch-psychotische Popmusik reinsten Wassers, die sich hier aus den Boxen ergießt. text und Musik schwanken im Gleichklang zwischen Genie und wahnsinn - sind aber nicht nur für Fans abstruserer Spielarten der Popularmusik von höchstem Interesse. Also einfach mal Deckenlicht aus- und die Lavalampe einschalten und zügig abheben. Grooovy! (5 von fünf möglichen Punkten)
Unicum Campus Nr.3/2004 (review to: S/T - self titled CD)
Dopo gli Audiac (vedi BU#67) ecco un altro colpo gobbo dell`etichetta dei Faust; che per giunta esce anch`esso con la produzione di Hans Joachim Irmler; il quale, per ulteriore giunta, ha a suo attivo un recente esordio solista di veramente ottima caratura (ancora su BU#67). Stagione invero felice, sebbene la mancanza di una distribuzione italiana infici notevolmente le possibitità di diffusione dei lavori dell´etichetta. Un autentico peccato perché, come è accaduto di scrivere per gli Audiac, anche stavolta si tratta di un disco consigliatissimo. Gli S/T sono in due, Martin Brauner alla voce e alla chitarra e Joachim Gaertner agli strumenti, sono di Francoforte, sono attivi da anni e hanno già un numero considerevole di album alle spalle. Il primo dei due ha una voce flebile e cattiva, spesso mixata allo stesso livello degli altri strumenri oppure filtrata e quasi indistinguibile nella matassa strumentale; talvolta intona, più spesso recita. Il secondo fornisce una marea montante di suoni di schietta impronta teutonica: ritmi gelidamente reiterati lungo possenti e marziali cavalcate kraute dominante da un organo psichedelico e dissonante, continuamente disturbate da inserti elettronici sporchi e distorti e attraversate, anche se solo a tratti, da una chitarra limpida e melodica. Certo, penserete all´ennesima riedizone del suono Faust-Neu!-Can e non avrete tutti i torti; ma c´è dell´altro tra le pieghe di questi, qualcosa che distingue nettamente gli S/T dal resto della folta schiera di semplici imitatori. Laddove All Is Well In Our World / Apokalypse reitera magnificamente perifrasi kraute, l´iniziale My New Mobile già nasconde una bella vena punk-wave; Würfel Musik machen, Du weisst schon e The Silly Season sono oscure litanie, ora militaresche ora ossianiche, che faranno venire in mente apocalissi alla Death In June; O In Yr Blood è un Blues minaccioso; Don´t Go! e What Happens ... Happens morbide ballate per chiari di luna licantropici, The Boy Who Can Not Whistle un´epica chitarristica di assoluto lirismo. "S/T" è veramente un gran disco da epopea rock trance-minimalista, un album come se ne sentono di rado per varietà di soluzioni, potenza evocativa e (soprattutto) capacità di scrittura; chisente già la mancanza di reinventori krauti come furono i Village Of Savoonga non se lo lasci sfuggire. Occhio infine all´etichetta nel suo complesso perché sta per sfornare, in coproduzione con Staubgold, il CD collaborativo tra i Faust e i Dälek: date le premesse, immagino proprio che ci sarà da divertirsi ...
BLOW UP (Italy) # 70 (review to: S/T - self titled CD)
So klingt Frankfurts schönster Rebel-Rock: wie Suicide, Jesus And Mary Chain und die Sex Pistols, ungefähr zu gleichen Teilen. Martin Brauner (Gesang, Gitarre) und Joachim Gaertner (Keyboards)saugen schon seit mehr als zehn Jahren alles auf, lassen die musikalischen Bestandteile frei flottieren und spielen sich in Trance. Das hier ist minimalistische Krach-Musik wie von einem anderen Rockstern. Ganz großer Tipp (4 von vier möglichen Punkten)
JOURNAL FRANKFURT 05/04 (review to: S/T - self titled CD)
Psychedelic und Albernheit lagen selten so dicht beieinander; der LSD-Rausch, sollte man denken, sei etwas Erhabenes, nicht so bei S/T, die daraus eine Schlumpf-Veranstaltung machen. Eine Band S/T oder The Vorgruppe zu nennen kann je nach Belieben als Mut oder Beknacktheit ausgelegt werden und folgt einer Selbstmarginalisierung, die nur dann Sinn macht, wenn diese auch musikalisch entsprechend verstiegen daherkommt. Was die Verweigerung jeglicher kommerzieller Verwertbarkeit angeht, muss man dem Frankfurter Duo Martin Brauner (Gesang, Gitarre) und Joachim Gaertner (Keyboards) – eine Art Neuauflage der 39 Clocks – zugestehen, dass ihr Anliegen ebenso mutig wie beknackt ist, wobei Letzteres unter Humor-Gesichtspunkten durchaus als Gewinn angesehen werden kann. Was die beiden da aufspielen, ist unzeitgemäßer, semi-dilettantischer Krautrock zu zuckender Beatbox, der die längst vergessene Tatsache ins Gedächtnis ruft, dass Krautrock ohne eine ebenso schräge wie kreative Velvet-Undergound-Rezeption (sowohl Can, Faust wie auch Neu! haben VU als einen Haupteinfluss angegeben) nie stattgefunden oder doch zumindest nie etwas Cooles jenseits von Hermann-Hesse-Kitsch zustande gebracht hätte. Genau diese VU-Kraut-Achse spiegeln S/T nachträglich durch gleich mehrere Brillen: zum einen den Blick auf Suicide und Industrial, zum anderen auf die Drones von Spacemen 3 und My Bloody Valentine gerichtet. Gespickt mit kauzig gesungenen deutsch-englischen Texten, die Zeilen wie »an einem Ort im Herbst / ist es nicht leicht / ein Mensch zu sein« (eine Grönemeyer-Parodie?) enthalten, und von Faust-Musiker Hans-Joachim Irmler produziert, ist ein obskures Produkt entstanden, wie man es sich einst nur als Kassetten-Produktion zu veröffentlichen getraut hätte. Also: Selbstmarginalisierung perfekt gelungen. Der Rest bleibt – wie immer – Geschmacksache.
INTRO (review to: S/T - self titled CD)
Having said that Stereolab sound like Stereolab, it’s
valuable to note that in fact, digging out some of their early records, you realise just
how far they have come, how much they have developed from a kraut-rocking crackle to a
euro Pop soft centre. I’m reminded of this by listening to the very wonderful self
titled album by, um, self titled. Or s/t if you prefer. On the klangbad label, I
guess this is pretty much exactly what you’d expect for something with links to Faust
/ Neu et al (it’s produced by Hans Joachim Irmler). Lots of hypnotic looping riffs
and keyboards and a drowning vocal that burbles and grumbles. Keen eared readers will have
spotted s/t’s ‘the silly season’ on the recent Tangents radio stream, and whilst for me
it’s certainly the stand out track here (its those Syd Barret vocals, the jingle
bells and the humming noise of electricity burning the soles of my feet that do it for
me), the other eight cuts aren’t far away from its murky depths of oddball
magnificence. Highly recommended.
TANGENTS magazine (UK) February 2004, www.tangents.co.uk (review to: S/T - self titled CD)
There are records and there is passion. When it comes to this limited (100 copies) release the indisputable passion that comes along withit is so overwhelming that it´ll leave you with your mouth wide open. What we get is a box set from German Krautrock explorers S/T that contains 4 CDRs, a 200 page book, posters and a lyric booklet. Everything is handmade and deliciously designed and packaged. If the stunning package is intended to disarm any kind of criticism Ican only say that they´ve succeeded. How can one possibly not enjoy a release like this?
Fortunately for my journalistic reliability (if I ever had any in the first place) the music is over the top as well. Each of the four discs is a carefully crafted work of aural transcendence and mind expansion where S/Tpresents their own brooding modern interpretation of every Krautrockesque soundscape you can imagine. From repetitive grooves spiced with bizarre samples, meditative synth lines and hypnotic guitars to layered electronic clouds and overdriven guitar freak-outs. And in-betweenthey cross expansice walls of drone hypnotism and swirling feedback to take the listener over calm waters and then lift them higher into the atmosphere, riding inside the jet stream. Synth, guitars and keyboards figure in heavily on these discs, but there´s also plenty of vocals, bass, loops, samples and various other instruments to make up these loose recordings that somehow generate a sense of impending destruction that only adds to the beauty of what these guys pull off. This stuff can occasionally get a bit monotonous over nearly 275 minutes, but considering the packaging and the overall sonic qualities it´s a great deal for those in search for space, psych and kraut.
Mats Gustafsson in "The Broken Face Issue #14" (2003) (review to:S/T - << REW BOX)
Cover sind bei S/T immer eine Verpackungskunst. Hier ein Kreuz-Klapp-Cover, sparsam aber ansprechend gestaltet. Eigentlich gibt es ja nur 2 Stücke, wie Vorder- und Rückseite einer LP. Die Stücke sind aber noch ein bißchen weiter strukturiert. Das erste Stück beginnt als weiter, langsgezogener Spacerock mit moderatem Drumbeat. Das Ganze schwillt dann an zu einer Wall of Sound mit tragender Gitarre und mantrahaftem Gesang. "The moon has left the orbit" heißt das Stück, kein Wunder, dass es so spacig klingt. Die "Ansprache des Bundeskanzlers" ist ein der Wirklichkeit entsprechender, monotoner Track mit waberndem Keyboard. Das endet dann "auf der dunklen Seite des Mondes". Die Tasten lange gedrückt halten, den Moog fiepen lassen, dazu Drumcomputer (oder ist das echt?). Mit ziemlichem Noise poltern wir dem Ende der ersten Seite (wär's denn eine LP) entgegen, begleitet von einer sägenden Gitarre. Katharsis im Weltraum. Das 2. Stück ginge dann über die ganze (LP-)Seite. "Story of a long distance flight..." ist ein düsterer Underground mit langen Tasten, flabsigen Percussions, die wie das Rattern eines Zuges klingen. Die Atmosphäre ist geheimnisvoll und ein bißchen unheimlich. Es kommt zu interessanten, nicht allzu kakophonischen Dramaturgien, einer verfremdeten Flugzeugdurchsage, wunderschöne Stimmungspassagen über den Wolken und einer glücklichen Landung. Tolle Platte, Very High Fidelity!
Betti (www.psychedelic-music.net) November 2003 (review to: S/T - Space Fidelity CD)
S/T aus Frankfurt/M. und Crevice aus San Antonio, TX werfen ihren Pillenvorrat zusammen, um gemeinsam unter dem Banner (sic!) auf diesen langen seltsamen Trip zu gehen. Sechs Stücke Kraut-Irrsinn und Psychedelik-Abfahrt, mit irrlichternden Geräusch-Collagen dursetzter Space-Punk, archaische orgeln und rumpelndes Schlagwerk. Unter dem Einfluß von Brainticket, Can und anderen meistern des Handwerks haben diese Herrschaften hier ein durchweg originelles und bizarres Album geschaffen.
TRUST # 95, August 2002 (review to: (sic!) - Ahtoon Eskaloon LP)
(sic!), som de heter, är ett projekt av medlemmar från S/T och Crevice. S/T från Tyskland, och Crevice från Texas, USA. Enligt texten på baksidan av skivan så är alltså skivan inspelad i Texas, sedan mixad Frankfurt. Det låter ganska omständigt, men de har säkert lagt ner en massa arbete på det hela. Och jag undrar var all skitighet uppstod, var det i Tyskland eller i USA? Detta är en riktigt krut rockare full med expriment i psychedelisk anda. Båda banden som ligger bakom (sic!) har en bakgrund av psychedelisk och exprimentell musik, trots det så är inte 'Ahtoon Eskaloon' det mest lyckade album av denna typ av musik. Lite för skränigt, och de har en tendens att stå och stampa lite för länge på samma ställe tyckar jag. Men skivan har trots allt några få fina stunder, men lyckas inte fånga mitt intresse fullt ut.
Stoner Planet (Sweden), September 2002 (review to: (sic!) - Ahtoon Eskaloon LP)
"Brilliant" - so der neuseeländische Händler, bei dem ich die CD bestellt habe. "Abgefahren, aber Dir wird es gefallen ..." - so FE/2, über dessen "Schweizer Büro" die CD den Weg in die Heimat zurückfand. Und mein Urteil? Welch bizarre CD! Schon die ersten Töne der Scheibe lassen erahnen, was bald zur Gewissheit wird: Mit Vollgas geht es in die Abgründe der Kanalisation, ohne Gnade darauf, in der kommenden Stunde dem Mief, den Nebelschwaden und den sonstigen Unheimlichkeiten dieser Gegend zu entkommen. Unheilschwangerer, dumpfer Bass durchdringt ununterbrochen das Album, wie in einer Hexenküche. Immer einfach gehalten, nie langweilig. Nie sonderlich melodiös, aber auch nie fehl am Platze. Darübergelegt Fuzzgitarre oder verzerrter Synthesizer. Nie unmelodisch, aber auch nie als komplexe, vielfältige Musik - wie eigentlich typisch für Progmusik. Faszinierend, mit welch einfachen Mitteln ein abwechslungsreiches Album gestaltet werden kann. Einzig bei den Soundeffekten zeigt sich die Band auf der Proghöhe: Man wartet regelrecht auf das Einsetzen der Uhren von Floyd’s "Time"... ! Garniert wird das Ganze mit einer fiesen Stimme - ganz klar, der Kerl muß bewaffnet sein! Eine musikalische Einordnung fällt schwer: Wie auf dem oben abgebildeten Cover unschwer zu erkennen ist, ist die Gruppe ( vor allem bei Back-ground und Texten ) punkig angehaucht. Aber nie schreiend und lärmend oder gar mit diesen verwirrenden "Solis"... Im Vorder-grund steht dagegen der abgefahrene Neo-Psyche: auch hier keine leichte Kost, aber auch hier nie total überdreht. Im Gegenteil, es findet ein gelungener Wechsel zwischen heftigerem Psyche ( aber kein Heavy-Psyche ) und ruhigeren Stücken statt. Immer einfach gehalten, immer unheimlich - auf seine eigene, dumpfe Art. Also nix Devil Doll oder Gothic Rock, sondern eher im Stile von Arthur Brown ( musikalisch ) mit Soft-Punk-Einflüssen. Fazit: Finger weg Ihr Synthie-Wolkenreiter. Nur etwas "for those who want to be outthere!". Begebt Euch auf die Reise in die unheimlichen Höhlen des Neo-Underground. Und haltet die Augen offen, denn wer mit dem Feuer spielt ...
Eclipsed Magazin / Pink Floyd Fanzine . 1998 (review to: S/T - Difficult Second Album)
This is a very expensive, highly sought-after, Limited Pressing? you have been warned !! But, for starters, it's on wondrous Texan psych label Lone Starfighter Records. 3 years in the making but well worth the wait it comes in beautiful, full colour, glossy cover on transparent blue wax. Oh, and it's a tripped-out, way over-the-top guitar psych Kraut rocker from Germany !!
Rustic Rod´s Aching Cellar (2000) (review to: S/T - Phantasmagoric Mushroom Overflow)
(Sic!) is a multi-national collaboration between two of the finest contemporary practitioners of intergalactic kraut/psychexploration. We see German S/T teaming up with Texas' spaceheadsCrevice for a seamlessly shifting krautrock explosion of unequalledfrenzy andbrain-stimulating swelling textures. Both sides of this vinyl onlyrelease weave three long time-bending tracks. "Der Gesang der Atome"starts things brilliantly, beginning with an alien low-key drone withdogs barking in the distance, before amping up into the rumbling artrock jamming of "Ahtoon Eskaloon (including C2H5OH)." It's anabsolutely wonderful looping piece of music, a mesh of supersonicguitars, trebly echoing keyboard, rumbling saxophone and monotonouspercussion. The fact that it holds some strange sort of spiralingintensity with the staggeringly adept saxophone against the noisysqualls of echo and feedback only gives me more respect for theirchosen track. In the last section it calms down and disappears withsome odd dialogue snippets over soft layers of keyboard. "Airbag in MyHead" ends the first side and offers a somewhat altered brainchemistry as sirens, horns and highly enjoyable washes ofsweat-inducing guitar attacks create a jaw-droppingly bizarre mix ofsound.The b-side kicks off with a dark folk chant that naturallyleads to the full-on monster groove of "Automo.tif." It's a constantlyevolving myriad of sounds that at times float parallel to one anotherand in the next unite in a full-throttle voyage through a wall offuzz. The epic finale continues even further out into cosmicterritories, occasionally incorporating German spoken word among theatmospheric yet intense textures, which certainly adds something tothe general oddness. (Sic!) is heavily influenced by the earlykrautrock movement but as with contemporary rock icons like JapaneseBoredoms and Acid Mothers Temple, they shape their own unique mantrasof phased guitars, electronics and odd sounds. This highlyrecommendable LP can be yours from Get Happy!! Records. See the ad onpage 9 for contact address.
Mats Gustafsson The Broken Face Issue #11 (2001) (review to: S/T - Phantasmagoric Mushroom Overflow)
S/T ("same title") is a duo of German record collectors ( Mr. Miller and Horse Badorties ) who create their own music at home on 4-track equipment and release it on their own Save Our Sperms label ( great name! ) housed in self-designed sleeves ( they’re both professionally active in the graphic sector ). They started this cottage industry about three years ago and so far released four singles, three tapes and a 10" mini LP " Catatonic Airkraut". Last Year, this beautiful packaged vinyl release ( on the Texan Lone Starfighter label also known for the "I?" CD by Mynd Muzic ) drew our attention with its spaced-out Krautrock moves. Early seventies German psychedelic rock still determines most of the sound spectrum on this first full-length album (eleven tracks / 68 minutes ) by S/T... The CD opens with "Animals", droning psychedelic rock of the Amon Düül II / Hawkwind-type. Next comes "Departure ( it’s over )" with its organ play and electronics , like a cross between Gila and Cluster. "Autumn is coming" is stoned folk in the Tyrannosaurus Rex mould, and "It’s Hot" is heavy heavy space rock, right out of the sound system of a passing U.F.O., while "Beissen Sie in die Kaulquappe aus Wachs ( PS. 8 )" ( which in translation boils down to "Bite the wax tadpole", L .) brings more lysergic folk,this time with a background of early Kraftwerk electronics. "Kasim Müzik" unveils an elegant Arabic atmosphere with its ethnic vocalisation, wailing violin and moody guitar lines. "Corpses on my Way" sounds like a psyched-out singer/songwriter exercise, preparing you for "The Educator", a slice of American sixties psych withwarped vocals and instrumentation. "Schnarch Song ( intro )" / "I Can’t Sleep ( live from Villabajo )" generates an impressive amount of psychedelic vibes via it’s weird samples, backward tapes, howling guitars, spacy keyboards and alien vocals - a real tour de force. "Der Eiertanz" concludes this very rich CD with its spacy, ambient soundscapes. Conclusion: S/T released a psychedelic killer album, a true piece of modern Krautrock made in the nineties with the spirit of the seventies. Same remark as with thw "Catatonic Airkraut" mini LP: stoned ideas always shine through. Mega-recommented. Get Happy! Records are the ones distributing this very limited CD.
Crohinga Well # 12 . 1997 (review to: S/T - Difficult Second Album)
S/T "The Difficult Second Album": Fantastic new breakthrough CD from this bizarre German duo who manage to be simultaneously melodic and intensely industrial. Despite many rumours that this is actually a Legendary Pink Dots project, the truth is ( typically ) more interesting. Edward Kaspel is the duo’s mentor, but says that he doesn’t participate in the recordings. S/T have developed their own brooding modern interpretation of the Neu/Kraftwerk Krautrock sound, admittedly with a heavy dose of the Dots’ early 80’s sound. Very original, and very possibly the best new discovery we have made this year!
Avant Garde Distribution 6 . 1995 (review to: S/T - Difficult Second Album)
Gawd only knows what category the German band S/T consider themselves to belong to - "art-psych" perhaps - but their surreal little debut 10" release on the Lone Starfighter label ( PO Box 500033, San Antonio, Texas 78250 USA ) features diverse psychedelic elements which should appeal to a broad spectrum. Of the 4 songs on this fabulously packaged creation with its mindbending artwork by Joachim Gaertner of Get Happy Records, the opening "Airkraut" is far and away the strongest cut: the rhythms of the Wurlitzer dance around a hypnotic beat whilst a spaced-out vocal takes Mankind’s first steps - manis stuff indeed, and highly recommended by yours truly.
Ptolemaic Terrascope # 19 / 1995 (review to: S/T - Catatonic Airkraut 10")
German psychedelic/progressive rock ( or Krautrock as we prefer to call it ) is on the rise again. Indications for this improved situation are coming from unlikely places: Lone Starfighter Records is a new label from ... San Antonio, Texas ( U.S.A )! How this label ever got into contact with the german duo S/T ( Mr. Miller and Horse Badorties ) is a mystery to me, but their first mini LP ( five tracks/31 minutes ) is a fact. "Catatonic Airkraut" came out as a see-through ultramarine blue 10", tucked away in an artful gimmix sleeve. S/T is clearly very much influenced by early seventies German psychedelics because the five tracks on this nice blue platter all bear the mark of that period. "Airkraut" is over 10 minutes long and features Hawkwindish space drive combined with the weirder moments of an early Amon Düül II, fantastic brainsplitting mayhem. "Erzengels Donnervogel" ( the title is a straight translation of Amon Düül II’s "Archangel’s Thunderbird" from "Yeti" ) is a very spooky song based on phased, echoing keyboards and very stoned, recited German lyrics. The B side starts with "Now", a very tripped-out ballad with dramatic ( English ) vocals, moody piano and weird background noises. "Wieners" is a more psychy folk track with dreamy vocals and some sparse keyboard support. "Clustermania" is an instrumental that brings back memories of early Kraftwerk/Popol Vuh/Cluster albums. Echoing keyboards dominate this excellent dreamaway into the cosmos experience. This is obviously an underground debut release made with very little money and equipment, but stoned ideas always shine through! A strange but very recommended debut, destined to become a collector’s item, since only 500 numbered copies were made of this cleverly packaged psychedelic pearl.
Crohinga Well 11 . 1995 (review to: S/T - Catatonic Airkraut 10")
One track sounds like Hawkwind, one like the Dots, another like early, early Kraftwerk. If the progressive influences are schizophrenic, at least this is cohesive in the production....the overall sound is full of trebly echoing keyboard and vocals that give a continual impression of flying through chilly air in an open cockpit MIG. This is very innocent sounding for a German group and an intriguing release.
ND Magazine # 19 / 1995 (review to: S/T - Catatonic Airkraut 10")
S/T ist eine Band aus Frankfurt, die Musik machen, die man vor 20 Jahren Krautrock genannt hätte, und heute, da sowas kaum noch gemacht wird, mit keiner passenden Schublade zu fassen ist. Einflüsse sind da von Can bis zu Jesus and the Mary Chain raus zuhören, aber Sachen wie Syd Barrett oder gar Amon Düül werden laut Korrespondentenberichten von den Musikern auch geliebt. Außer mit ihrer seltsamen, sehr unmodischen Musik überraschen S/T auch durch die Aufmachung ihrer Veröffentlichungen. Bis jetzt sind zwei Tapes und drei Singles in Kleinstauflagen erschienen. Die letzte 7" "Kilon Bauno" handelt textlich vom letzten Indianerhäuptling der Bikini Inseln. Der Inhalt der Box besteht aus mehreren grafisch sehr aufwendigen Innenblättern und einer Single in blauem Vinyl mit einer Insel. Die Insel ist aber nicht gemalt oder gezeichnet, sondern richtig dreidimensional gebaut. Man muß es sehen, um es zu verstehen. Zu bekommen sind diese Sachen natürlich nur im Eigenvertrieb. Wer schon immer mal wissen wollte, was man alles tun kann, um eine Schallplatte zu verpacken, oder auf die Musik neugierig geworden ist...
TRUST # 47 August / September 1994 (review to: S/T - Kilon Bauno 7" BOX)
"Art-Psych, perhaps", wie es im Ptolemaic Terrascope Magazin hieß. Mindexpanding Home Recording Space Music, allemal. Ein deutsches Duo, von dem bis jetzt nur Fan Club-Mitglieder, ein paar amerikanische Sammler & kaum jemand sonst gehört hat, fusioniert frühe Legendary Pink Dots & Kosmische Kuriere-Elektronik/Krautrock mit Spuren von Syd Barrett, Jowe Head & JaMC-Fuzz. Irrer Take Off & Chill Out Pop.
Malibu Mail Order 6 . 1997 (review to: S/T - Difficult Second Album)
Very hard psychedelic rock bordering on lunatic punk and industrial metal by a German duo who play a plethora of musical instruments but mainly guitars and keyboards, don’t know their names but they look like serious loons.This is a very impressive album and very diverse. The first track "Animals" is aggressive, wacky and totally thrilling, a hybrid of Hawkwind and the Butthole Surfers with a touch of Big Black. "Departure" is a paranoia-inducving narrative debating the results of a car crash in the casual manner of a Genesis P. Orridge. A lot of the album is similar to Psychic TV or Throbbing Gristle with its shock-tactical lunacy and nonchalant narratives. "It’s Hot" is a welcoming psychedelic space-rockpiece, classical in many aspects crossing Hawklords and mid-period Floyd. "Kasim Muzik" is one of the highlights of the album, building up a rhythmic pace on the guitar while the keyboards swarm around this running sound, adrenalin pumping as we are chased by the music of the middle eastz catches in no time and holds us captive. It’s very psychedelic and very spiritual, if not enlightening and we feel compelled to pull out the mat and genuflect to the east."Corpses On My Way" is a sick as fuck story about encounters with dead children and other unfortunates. Funny as sick as it’s sang with emotion. Well, it makes me chuckle but I’m a twisted cunt."Schnarch Song" begins with an aggressive, dog-snarling type, snoring augmented by overdriven, distorted guitar riffs, extreme noise with a sort of Tibetan kids chanting in the far background. Meandering solos that come from full circle to the snoring, grumpy man. The whole album has an equal share of full-on headfuck sicko dementia and its sane and tranquil moments of musical harmony and general audial levitation. They’re bound to become immense especially now their first step of success has just now been awarded here, live from the Cosmic Crypt...Ladies and gentlemen, I would like to present S/T with THE CRYPT COMPANION CERTIFICATE. Write into the Crypt for the address.
Astro Zombie # 1 / 1997 (review to: S/T - Difficult Second Album)
I wish i also had a moveable ponytail which I could apply left, right or middle of my bald head. Anyway, reasing about S/T means there’s names flying about like raindrops in a thunderstorm. The Legendary Pink Dots, Hawkwind, Cluster, Kraftwerk, Amon Düül 2, Popol Vuh, Can, Jesus & Mary Chain, even Moebius, Roedelius. Well, it must all be there, and I heard even more and the result is S/T. Two. German, droning, intense, lyrics, rhythm, melodies, effects, keyboards, organ, harminium, guitar, bass, noise, vocals, silence.
Hartbeat # 19 . 1996 (review to: S/T - Difficult Second Album)
The spirit of the original German space rock "unterirdisch" lives on in the musik of S/T. this 10" mini-klassik of neo-psychedelic, space rock flashes back to the early days of Amon Düül 2 and Neu. The opening track, "Airkraut", is a mantra of super-sonic phased guitar, keyboard drones and affected vocals. Their covers of the A.D. track "Erzengels Donnervogel", and "Clustermonia" their homage to Moebius, Rodelius, Rothar and Dinger capture not only the spirit, but extreme nature of the early Kraut rock pioneers. Electronic frequencies and surges of guitar loop and undulate, as powerful waves of sound create striking cosmophonic vibrations. The whole affair is topped off by remarkable facsimiles of the LP’s. "Now" and "Wieners" sound so much like Edward and the Pinks in their early days, it’s unbelievable. Quirky, strange and downright surreal. A Limited edition of 500 copies on transparent blue vinyl. For those old enough to remember, or young and open minded enough to care, S/T is a rare musical treat.
Expose Summer 1995 (review to: S/T - Catatonic Airkraut 10")
A German band recording for a Texas label? I was momentarily of the mind that this was a Schloss Tiegel Texan masquerade who are also into the UFO space patrol thing. However this S/T stuff is far more rhythmic than that. A limited edition of 500.
KFLJC new album review June 7, 1995 (review to: S/T - Catatonic Airkraut 10")
Limited edition of 500 by this German band, in great fold out psychedelic picture sleeve. Superb underground Kraut Rock sounds...
Delirium’ Psychedelic Web / The Freak Emporium (review to: S/T - Catatonic Airkraut 10")
Contemporary German duo who are heavily influenced by the early Krautrock scene.
Greatest Hits Mailorder 1995 (review to: S/T - Catatonic Airkraut 10")
This is one awesome slice of 90’s krautrock, supplied by just two guys who go under the moniker S/T & delivered courtesy of "Save Our Sperm Records" (S.O.S.). It is presumed these guys have done a first release - this being called "the Difficult Second Album", but with the sense of humor they add to their music, who knows, it might be their first or third .. .. whatever. The highlights on this release are numerous but possible track 2 ( Departure: It’s over ) might tip the scales. These guys have brought pure "krautrock" sounds and firmly planted it into the 90’s. This album has to be one of the sleepers of all time. Brilliant !!
Cranium Music Catalog NZ 9 / 1997 (review to: S/T - Difficult Second Album)
Tenebrosi e preoccupanti scricchiolii, suoni imprecisati e bagliori lattiginosi preludono a una sfera rugosa svolazzante dai canali stereo: un cervello o un pianeta alieno? O tutt’e due le cose. S/T, geniale e svitatissima coppia di Francoforte che in un anno replica a "Catatonis Airkraut" (Lone Starfighter - la stessa etichetta texana che edita in CD i lavori di Earcandy e Mynd Muzic -). Humor e spermentazione evocano coordinate tra Mooseheart Faith, Young Gods e Gorky’s Zygotic Mynci ma subito dopo qualcosa di mai udito. Creatura dell’assurdo. Mettiamo lo "Y2ti" degli Amon Düül che dopo averci inutilmente tentato per anni finalmente un giorno riesce a fare il dj in una stazione orbitale. Ha un singhiozzo della malore. Fa niente. Dai monitor appena sopra il mixer scorrono allucinati panorami urbani e fabbriche notturne, risonanze spaziali in un ascensore, lampade spettrali, una finestra che da sulle stelle, un giradischi su cui ascoltare canzoni idioti. S/T, un festival di chitarre ultraeffettate e vecchi sintetizzatori mostruosamente efficace.
Rockerilla # 193 9 / 1996 (review to: S/T - Catatonic Airkraut 10")
Düsteres, besorgniserregendes Geknister, unbestimmte Klänge und milchige Schimmer lassen eine runzlige Kugel erahnen, die aus den Stereokanälen heraus flattert: ein Hirn oder ein fremder Planet? Vielleicht beides. S/T, das geniale und verrückte Paar aus Frankfurt, das in einem FJahr eine Antwort gibt auf "Catatonic Airkraut" /(Lone Starfighter, das texanische Etikett, das auch die Arbeiten von Earcandy und Mynd Muzic herausgibt). Humor und Experimente evozieren Koordinaten zwischen Mooseheart Faith, Young Gods und Gorky’s Zygotic Mynci, aber sofort kommt etwas nie gehörtes - Kreatur der Absurdität. Als ob der Yeti, der Amon Düül, es nach jahrelangen Bemühungen, eines Tages endlich geschafft hat, DJ einer Weltraumstation zu werden. Er hat einen saumäßigen Schluckauf - macht nix. Von dem Monitor über den Mixer fließen halluzinierende Stadtlandschaften und nächtliche Fabriken. Wiedrehall in einem Aufzug, geisterhafte Lampen, ein Fenster, daß die Sterne zeigt, ein Plattenspieler, von dem man blöde Lieder hören kann. S/T, ein Festival der Gitarren und alten analogen Synthesizern von enormer Wirkkraft.
Rockerilla # 193 9 / 1996 (German translation )